Faszination Tanzen

Ein Tanzturnier ist in Vor-, Zwischen- und Endrunden aufgeteilt. Pro Runde sind mehrere Paare gleichzeitig auf dem Parkett. Wie schaffen Sie es, alle im Blick zu behalten?

Ulla Mader-Krämer: Gar nicht. Mit der Zeit trainiert man als Wertungsrichter das schnelle Auge und die gute Beobachtung. Aber wenn ein Paar in einer Ecke einen Fehler tanzt, die auf der anderen Seite der Fläche ist, kann es schon passieren, dass ich den nicht sehe und deswegen auch nicht bewerten kann. Je nach Turnier sind wir daher drei bis zwölf Wertungsrichter. Unsere Beurteilungen werden kombiniert, deswegen kommt im Endeffekt das Richtige raus.


Wie setzt sich diese Bewertung zusammen?

Es gibt zwei verschiedene Systeme. Bei internationalen Turnieren und den Deutschen Meisterschaften im Formationstanz nutzen wir eine Bewertung wie im Eiskunstlauf. Dabei sind wir zwölf Richter und jeweils drei achten auf ein bestimmtes Wertungsgebiet wie zum Beispiel die Tanztechnik. Dafür vergibt jeder Richter Punkte zwischen 0 und 10 – je besser der Tanz, desto mehr. Am Ende werden sie nach bestimmten Vorgaben verrechnet, die zum Beispiel berücksichtigen, wie weit die Punktzahlen voneinander entfernt sind. 


Und das andere System?

Im Majoritätssystem vergebe ich Kreuze für die Paare, die ich als die besten sehe. Wenn zum Beispiel zehn Paare da sind und sechs in die Endrunde kommen dürfen, muss ich genau sechs Kreuze machen. In jeder Turnierrunde werden alle fünf Standard- oder Lateintänze getanzt. Wir werten jeden davon separat. Ein Paar kann am Ende einer Runde also zwischen null und fünf Kreuze haben. Die, die von allen Wertungsrichtern zusammen die meisten erhalten, kommen weiter.
In der Endrunde treten in der Regel sechs Paare oder Formationen an. Hier erfolgt die sogenannte Platzwertung: Jeder Wertungsrichter setzt je ein Paar auf Platz eins, Platz zwei und so weiter. Wer am Ende die meisten Einser hat, also die Majorität, gewinnt.


Nach welchen Kriterien bewerten Sie?

Am wichtigsten sind natürlich Takt, Rhythmus und Musikalität. Auch Balance, Führung und Bewegungsabläufe fließen in die Bewertung mit ein, genau wie die Charakteristik. Dabei geht es darum, dem Tanz Persönlichkeit einzuhauchen. Die Sportler müssen den auch gestalten, nicht nur computermäßig runtertanzen. In diesen Kriterien vergleiche ich die Paare miteinander.
Eine besonders schwierige Choreografie bringt übrigens nur bedingt einen Vorteil. Angenommen, ein Paar macht etwas Kompliziertes, kann das aber nicht tanzen, während ein anderes Paar seine einfachere Choreografie toll präsentiert: Da bevorzuge ich das Paar, das weiß, was es tut.


Im Tanzsport gibt es verschiedene Disziplinen: Standard, Latein, Einzel, Formation und vieles mehr. Unterscheiden sie sich in der Bewertung?

Im Formationstanz haben Sie acht Paare. Da zählt, wie sie stehen und ob die Übergänge stimmen. Latein ist anders als Standard, im Lateintanz muss eine binnenkörperliche Aktion erkennbar sein. Das heißt, wenn Sie den Arm heben, sollte auch im Körperzentrum etwas passieren. Im Showdance geht es darum, eine Geschichte zu erzählen. Da kommt es darauf an, ob die Paare sich etwas einfallen lassen, also bewerten wir auch Kreativität. Aber die meisten Kriterien, wie das Taktgefühl oder die Fußarbeit, sind in jeder Disziplin wichtig.


Welche Fehler sehen Sie besonders häufig?

Vor allem Anfänger müssen im Tanz erst einmal zueinander finden. Je höher die Klasse ist, desto besser sind die Paare natürlich. Aber niemand ist fehlerlos, wenn ich was finden will, finde ich auch was. Das muss allerdings nicht sein. Wir sollen ja positiv werten – ich streiche nicht die raus, die schlecht tanzen, sondern ich lasse aktiv die weiter, die gut tanzen. Das ist ein Unterschied.

Wie unterscheiden sich Sport- und Tanzmedizin?

Gerd Mittag: Als Tänzer sind wir auch Künstler mit hohem ästhetischem Anspruch. Wir müssen sehr viel Kraft aufwenden und gleichzeitig eine Geschmeidigkeit vorweisen, die man im Sport so nicht braucht. Auch bei uns geht es um höher, schneller, weiter – aber ohne dass man es sieht. Der Körper wird anders benötigt, wir müssen biomechanisch anders mit ihm umgehen.


Wie belasten verschiedene Tänze den Körper?

Am stärksten sind immer Füße und Knie betroffen. Bei Sprüngen knickt der Fuß schnell um. Die Bodenarbeit ist belastend für die Knie, weil der Tänzer oft Bewegungen in der Beugung ausführt. Jede Tanzart hat einen bestimmten Fokus. Bei Standard- und Lateintänzern liegt er auf den Füßen und dem Rücken. Das kommt durch die extreme Rückbeughaltung und die hohen Schuhe bei den Damen. Bei Breakdance wird der Schulter- und Nackenbereich durch die Headspins ganz anders belastet als zum Beispiel bei Balletttänzern. Die wiederum haben starke Ansprüche an ihre Beine, aber durch Hebungen auch an den Schultergürtel.


Wie kann der Tänzer Verletzungen vorbeugen?

Saubere Technik ist ebenso wichtig wie die Vorbereitung der Muskeln durch Aufwärmen, Dehnen und Kräftigen. Letztendlich hängen aber viele Verletzungsfaktoren von der Umgebung ab, in der getanzt wird. Wenn der Choreograph möchte, dass eine Aufführung innerhalb einer Burgruine stattfindet, gibt es dort natürlich keinen Tanz-, sondern Steinboden oder unebene Flächen. Da können Sie noch so eine gute Technik haben, wenn plötzlich Faktoren von außen kommen, kann man nichts dran machen – wenn man ausrutscht, rutscht man aus.


Welchen Einfluss hat der Trainer auf die Verletzungen?

Er ist einer der entscheidenden Faktoren. Tanzpädagogen durchlaufen beispielsweise eine dreijährige Ausbildung – Zumba-Trainer nur ein Wochenende. Wenn die nicht schon Hintergrundwissen über den Körper, Physiologie und Anatomie haben, kann das schnell mal in die Hose gehen. Womit ich nicht sagen möchte, dass alle Zumba-Lehrer gruselig sind. Erst wenn man versteht, was der Körper macht, kann man wirklich richtig tanzen.


Welche positiven Auswirkungen hat Tanzen auf den Körper?

Es verändert den gesamten Lebensablauf zum Besseren: körperlich, geistig, sozial. Tänzer bekommen ein sehr viel besseres Körpergefühl, Empathie für Andere, weil sie sich mit anderen beschäftigen, und werden teamfähig.


Gibt es Auswirkungen im neuronalen Bereich?

Tanzen ist sehr koordinativ. Die Arme machen etwas anderes als die Beine, der Kopf macht etwas anderes als der Rumpf und das Ganze eventuell noch mit einem Partner. All das wirkt sich positiv auf die Synapsenbildung und das ganze neuronale System aus. Das kann dazu beitragen, dass etwa bei Alzheimer der Verfall gebremst wird.

Auf der Tanzfläche tummeln sich die Paare, ein eingängiger Oldie füllt den Raum, am Rand sind Tische und Stühle wie in einem Café aufgebaut. Rentner sitzen dort, Studenten, Anzugträger. Einige haben ihre Kinder mitgebracht. "Hier ist es so angenehm locker und ungezwungen zu tanzen, das gefällt mir", sagt Rosemarie, die an einem der weiß gedeckten Tische in einer Tasse rührt. Ihre Lippen sind dunkelrot geschminkt, der Ausschnitt ihres Oberteils ist mit durchscheinendem Netzstoff besetzt. Rosemarie ist Gast der ersten Stunde. Seit fünf Jahren gibt es den Tanztee in Nürnberg, genauso lange besucht sie ihn regelmäßig. "Man kann einfach kurzentschlossen kommen und sich amüsieren." 

Der Tanztee soll eine Freizeitmöglichkeit für alle sein, sagt Jochen Gronemann. Der Mittfünfziger hat die Veranstaltung mitgegründet. Schon seit 30 Jahren ist er ehrenamtlich dabei. Erst nur in Erlangen, inzwischen eben auch in Nürnberg. Heute legt er die Musik auf, alles zwischen Tanzorchester und Popmusik. "Außer uns gibt es in der Gegend keine Veranstaltung, wo man einfach mal tanzen kann", sagt er. "In Discos kann man auch rumhüpfen, aber einen schönen langsamen Walzer schwofen oder einen Slow Fox, das geht da nicht." Zwar bieten viele Tanzschulen ähnliche Treffen an, diese sind aber oft nur für Mitglieder. Zum Tanztee kann jeder kommen und sich auf dem Parkett ausleben, Kuchen essen oder einfach nur zusehen.

Das gefällt auch Uta und Dirk. Das Ehepaar schätzt die gemütliche Atmosphäre und das hohe Niveau der Tänzer. "Alle, die hier herkommen, tanzen gerne und gut", findet Uta. "Das macht auch beim Zuschauen Spaß." Sie sitzt neben ihrem Mann auf einer gepolsterten Bank vor einem der niedrigen Fenster. Ihr akkurat geschnittener Bob glänzt im Schein einer Discokugel und hunderter bunter Glühbirnen, die die Tanzfläche in rotes, blaues oder grünes Licht tauchen.

Allein und zu zweit

Dort dreht sich inzwischen vorsichtig das älteste Paar im Raum. Dieter und seine Bekannte wohnen in einem nahegelegenen Seniorenheim, beide sind weit über 70. Sie nimmt ihn regelmäßig mit zum Tanztee. "Es ist sehr angenehm, im Alter nicht nur in seinem Zimmerchen zu sitzen", sagt der gebürtige Rumäne, er kommt aus dem selben Ort wie Peter Maffay. Seine Freundin nickt. "Bewegung ist ja auch gesund", fügt sie hinzu. "Ich habe nur eine Zehe und kann nicht gut laufen. Aber beim Tanzen, da geht es."

Wie die beiden Freunde sind auch die meisten anderen Menschen mit Begleitung zum Tanztee gekommen. Das sei die Regel, sagt Jochen Gronemann: "Die meisten Leute bringen ihren Tanzpartner mit. Wir sind keine Partnervermittlung und keine Kontaktbörse, es geht in erster Linie ums Tanzen." Klaus-Peter allerdings ist alleine da, er besucht den Tanztee zum ersten Mal: "Ich habe lange Jahre nicht mehr getanzt und heute habe ich mir gesagt, ich will es mal wieder versuchen." Auch neue Leute möchte er kennen lernen. Vor einer Weile ist er noch still an seinem Tisch gesessen und hat zugesehen. Inzwischen hat auch er sich aufs Parkett gewagt: mit Rosemarie, seiner Tischnachbarin.

Zwischen Mittelfranken und Europameisterschaften: Seit Jahren tanzt Project A erfolgreich HipHop. Die Tänzerinnen und Tänzer stellen nachfolgend sich und ihre Gruppe vor. Klicken Sie dafür die Infopunkte an

Ursprung: USA, um 1915
Zuordnung: Standard
Taktart: 4/4
Geschwindigkeit: 30-32 Takte pro Minute
Ausdruck: Eleganz
Besonderheiten: Der Foxtrott ist nicht zu verwechseln mit dem Slow Fox. Letzterer gehört zu den Standard-Turniertänzen, gilt aber als der schwierigste davon. Foxtrott ist kein Teil des Turnierprogramms, einfacher als der Slow Fox und gehört auch in Anfänger-Tanzkursen zum Repertoire

Ursprung: Lateinamerika/USA, um 1970
Zuordnung: Modetanz, Latein
Taktart: 4/4
Geschwindigkeit: 50-52 Takte pro Minute
Ausdruck: Lebensfreude, Feuer
Besonderheiten: Mit dem Grundschritt der Salsa kann man sowohl auf den ersten als auch auf den zweiten der vier Taktschläge beginnen. Im Video zu sehen ist die erste Variante, die Salsa on 1